Lime Juice formed in 2018 in Rome by Alessandro, Daniele, Luca and Cristina. The release of their debut EP “Gardenia” in April 2019 led to the band becoming considered protagonists of the emerging Italian underground rock scene, with the single “Quietude” receiving considerable airtime on radio stations across Europe and the UK. Despite a relatively short existence, their explosively communicative live shows have led to them opening for internationally touring artists such as Terra Naomi (USA), Holy Serpent (AUS) and Giöbia (ITA). In 2020, the group had their say on the “Black Lives Matter” movement, releasing a cover of “Love and Mercy” (Brian Wilson) to support the cause. 2021 saw the band reach new heights as they were signed to Rocketman Records (Milan), with their initial output overseeing the release of a series of highly anticipated singles. The first, “Malibu”, is set for publication on the 17th September 2021.

I Lime Juice nascono a Roma nel 2018 e sono Alessandro (Chitarra + Voce); Daniele (Basso + Voce); Luca (Batteria) e Cristina (Synth/Organo). Il loro sound è uno scontro tra indie e psychrock. Pubblicano il primo EP “Gardenia” nell’Aprile 2019, che assieme al singolo “Quietude”, ha reso la formazione protagonista nella scena emergente Italiana. Il loro singolo infatti è stato in rotazione su numerose radio internazionali; inoltre la band ha avuto la possibilità di aprire artisti di notevole spessore tra i quali i Giöbia (ITA), Terra Naomi (USA) ed i Holy Serpent (AUS). Attenti alle vicende di cronaca e attualità, nel 2020, condivisero la propria opinione sul movimento “Black Lives Matter”, pubblicando una cover di “Love and Mercy” (Brian Wilson) per promuovere la causa. Il 2021 segna un nuovo e atteso capitolo nella storia della band partendo da “Malibu”, la cui uscita è prevista per il 17 Settembre sotto RocketMan Records.

Gli Shonan nascono a Parma, in una stanza parecchi metri sotto terra, a Febbraio 2011. In poco tempo scrivono abbastanza musica da potersi permettere, tra una visita e l’altra della polizia locale, di uscire da quella stanza e cominciare a fare concerti. Il sound è uno scontro tra punk e hard rock, i testi drammaticamente autobiografici, e la voglia di farsi sentire rende i concerti energici e apprezzati dal pubblico. Dopo la pubblicazione del disco Farewells & Pillows e dei due singoli Uh, Sha La La La! e Fall From Grace, il trio intraprende una lunga serie di concerti e si concentra nel frattempo sulla scrittura del secondo album, influenzato nelle tematiche e nel sound da tutte le discutibili esperienze vissute nel frattempo. Il disco si intitola Kriminals! e segna un nuovo e atteso capitolo nella storia della band.

La band nasce a Messina nei primi mesi del 2016 quando Stefano Restivo e Tiziano Giunta decidono di dar vita ad un progetto musicale con l’intento di reinterpretare il punk e il post-punk degli anni ottanta coinvolgendo da subito Francesco Zagami, vecchia conoscenza musicale e non solo dei due. Dopo un lungo periodo di sperimentazione e ricerca sonora il progetto denominato Underzone prende forma e sostanza, la drum machine sostituisce la batteria acustica e, con l’inserimento dei sintetizzatori, ne viene definito il sound. La band è pronta per iniziare le registrazioni delle prime 5 tracce dell’omonimo album d’esordio e, contemporaneamente, gli Underzone debuttano live al Retronuveau di Messina aprendo ai fiorentini Neon. Da subito etichettati “punk-wave”, gli Underzone entrano nell’orbita della Rocketman Records di Milano, che ne pubblica l’album a giugno 2020.

Underzone: Tiziano Giunta (basso) Stefano Restivo (voce e chitarra) Francesco Zagami (sintetizzatori e drum machine).

OFFICIAL FACEBOOK

My Sunday Spleen è una nuova esperienza musicale che fonde canzone d’autore con il sacro fuoco del rock di matrice post-punk. “Ci piace creare atmosfere intense, romantiche, con un tocco noir. My Sunday Spleen è un giorno lontani da casa”.

My Sunday Spleen sono Vincenzo De Tommaso (voce e chitarra), Armando Trivellini (basso) e Paola Bertozzi (batteria), reduci da varie esperienze con band della scena italiana, tra le quali Travelin’ Band, Wop e Monkey Biz.

My Sunday Spleen si sono “ritrovati” a Milano nell’aprile del 2012 con del materiale inedito composto da Vincenzo De Tommaso ed hanno iniziato un pezzo di strada insieme.

Nel 2013 presentano l’EP intitolato “Your soul is sliding away an inch from the river”, come l’omonimo brano dell’EP disponibile su https://soundcloud.com/my-sunday-spleen, che contiene altre 4 tracce: Dog Days, If my love was, American Pale Ale (demo version) e My Drifts.

Un lavoro che mette in risalto il potenziale espressivo del trio come mezzo per catturare e liberare lo spirito più autentico del rock’n’roll, con un approccio nomade e aperto all’ibridazione stilistica, sintesi di diverse influenze e spunti tra musica e poesia.

Nell’aprile del 2016, grazie alla fortunata campagna di crowdfuding su Music Raiser, la band entra di nuovo in studio per registrare “Before”, il loro primo album.

Nel gennaio 2020 la band dei My Sunday Spleen firma per l’etichetta discografica Rocketman, che si incaricherà della produzione, promozione e distribuzione del prossimo album del gruppo in uscita nel 2020.

La band nasce nel buio umido e muffo delle Cantine Sbuccia nell’autunno del 2016 da N.A. (voce/chitarra/musiche/testi) e F.P. (basso/voce/musiche) a cui si affianca R.P. (batteria/voce). Nella prima metà del 2017 i MARLO TILT pubblicano su Bandcamp Misdirection EP-demo di tre brani registrato in presa diretta su un 8 tracce Tascam. Dopo una serie di concerti, la band si prende una pausa forzata a causa dell’infortunio sul lavoro di uno dei membri. Nella seconda metà del 2018, J.G. entra a far parte del gruppo in veste di tastierista cantante. Nell’estate del 2019 i MARLO TILT entrano al Real Sound Studio di Milano per registrare con Ettore Gilardoni il loro album d’esordio intitolato Show A Stony Heart And Sink Them With It che uscirà a gennaio 2020 su RocketMan Records.
Il suono del gruppo vira verso sonorità a cavallo fra il garage-punk anni ’60, la surf music e lo stoner-rock, con venature acide e psichedeliche. Seppur distorte e aggressive, le canzoni dei MARLO TILT hanno un’anima decisamente melodica, quasi pop.Quattro diverse anime convivono nella band: le accordature aperte di ispirazione blues delle chitarre di N.A. si affianca il retaggio metal del basso distorto di F.P. a cui fanno da contrappunto lo stile ritmico di R.P. di derivazione surf/jazz e le coloriture primitive e psichedeliche della tastiera Eko vintage di J.G.